rediffusion : vous entendez souvent le trope « ce n’est pas l’équipement qui compte, c’est la personne qui l’utilise » et la plupart du temps, c’est vrai. De nombreux films et émissions révolutionnaires ont été réalisés avec moins d’équipement de pointe.
Image : Shutterstock.
Cependant ce n’est pas toujours le cas, parfois la créativité peut être limitée par le matériel disponible.
Il existe une certaine limitation qui est levée lorsque vous mettez à niveau votre kit de clés vers quelque chose d’un peu mieux. Cela m’est arrivé lors du passage des appareils photo reflex numériques à capteur de taille APS-C au plein format. C’était un vrai moment eureka, je ne me sentais plus contraint, c’était une combinaison d’angle d’objectif et aussi que l’image dans le viseur était tellement plus grande. J’ai vite réalisé que je devais améliorer mon jeu pour que la mise à niveau de l’équipement puisse être pleinement utilisée.
Je n’avais plus l’excuse du « c’est l’équipement, ce n’est pas moi » et, par conséquent, mon approche de la prise de vue, du cadrage et du rythme a considérablement changé. Une chose similaire m’est également arrivée lors du passage de l’acquisition SD sur des caméras ENG 2/3 pouces à la HD, bien que cette fois, il ne s’agissait pas d’angles d’objectif.
Il a été amené encore plus loin de chez moi lorsque j’ai vu les résultats sur un grand écran plutôt que sur un petit viseur ou un moniteur LCD. Lorsque vous apprenez ce qui peut être réalisé, vous vous efforcez de le réaliser. Cela en dit probablement plus sur moi que sur l’équipement, mais néanmoins, le nouvel équipement a changé ma façon de penser et, par conséquent, a amélioré le produit final.
Course pour le meilleur
Il semble y avoir une course continue pour tirer sur l’équipement le plus récent ou le meilleur, c’est une tendance qui s’est accélérée car le coût d’entrée des caméras capables de plein format a été abaissé au cours des dernières années.
Le temps est révolu depuis longtemps où les producteurs, réalisateurs et directeurs de la photographie qui livraient pour la télévision étaient découragés s’ils voulaient filmer avec des capteurs pleine grandeur sur des caméras de niveau cinéma. Le marché a changé, les caméras qui ne coûtent plus que des milliers de dollars peuvent fournir des résultats qui, il y a seulement 10 ans, étaient considérés comme impossibles et ne correspondraient pas à une production à petit budget.
Il est intéressant de voir la tendance avec certains créateurs YouTube qui acquièrent le meilleur équipement. Il ne s’agit pas de ce qui pourrait être approprié; c’est un cas où les chaînes les plus populaires ressentent le besoin du meilleur kit – et il y a un peu de compétitivité en jeu ici. Bien que dans le cas des influenceurs Tech, ils puissent récupérer une partie sinon la totalité de ces coûts en réalisant des vidéos expliquant pourquoi ils ont acheté les caméras en premier lieu, qui aurait pensé… ?
L’équipement que vous utilisez doit fonctionner avec vous. Il est possible de créer du contenu avec un équipement bas de gamme, mais il y a un réel sentiment de liberté lorsque vous avez des caméras, des objectifs, un éclairage, une prise en main et un équipement de montage qui vous permettent au lieu de taper sur les contraintes. Ne vous laissez pas entraîner dans le syndrome d’acquisition d’équipement – il n’y a pas de remède à cela… pour le moment.
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